முதல் 5 - சக்திவாய்ந்த விளையாட்டு எழுத்துக்கள்
நான் பார்த்த பெரும்பாலான அனிமேஷ்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிலான ஒலிப்பதிவுகளை மீண்டும் மீண்டும் செய்கின்றன. சிறிது நேரம் கழித்து எரிச்சலூட்டுகிறது. ஒலிப்பதிவுகளுடன் நான் அனிமேஷில் இசைக்கப்படும் இசையைக் குறிப்பிடுகிறேன், தொடக்க மற்றும் முடிவு தீம் அல்ல. இது அனிமேஷின் பலவீனமான இடம் என்று நான் நினைக்கிறேன். இங்கே சில உதாரணங்கள்:
- ஃபுல்மெட்டல் இரசவாதி: சகோதரத்துவம்
- மரணக்குறிப்பு
- டிராகன் பால் இசட்
இது ஏன்?
4- 14 புதிய இசையமைக்க பணம் செலவாகும்
- இது அங்கீகாரம் புள்ளியாக அல்லது ஏதோவொன்றாக செயல்படுகிறது என்று நான் பந்தயம் கட்டினேன். சில கதாபாத்திரங்கள் அவற்றின் சொந்த கேட்ச்ஃப்ரேஸ்கள், சூப்பர் காம்போஸ், காவிய அனிமேஷன் காட்சிகள் போன்றவற்றை குறைந்த அளவில் வைத்திருப்பதைப் போல. ஆனால் அது என் யூகம். 20 நிமிட காலத்தின் 1 எபிசோடைத் தயாரிப்பதற்கு எவ்வளவு செலவாகும் என்று உறுதியாகத் தெரியவில்லை, ஆனால் ஒரு சில எஸ்.எஃப்.எக்ஸ் செலவுகளை மிகக் குறைவாகவே நான் பந்தயம் கட்டினேன், மேலும் ஒவ்வொரு ஸ்டுடியோவும் ஒலிக்கு வரும்போது மிகவும் பேராசை கொண்டதாக நான் நினைக்கவில்லை. வேறு சில காரணங்கள் இருக்க வேண்டும்.
- இது உண்மையில் அனிமேஷின் பிழை அல்ல என்று நான் நினைக்கிறேன், சில அனிம் தொடர்களுக்கான ஒலிப்பதிவு எனக்கு சொந்தமானது, மேலும் ஒரு குறிப்பிட்ட காட்சியை நினைப்பதை விட ஒரு அனிமேட்டிலிருந்து ஒரு இசையை கேட்கும்போது அது உணர்ச்சிபூர்வமான பதிலைத் தூண்டுகிறது. உதாரணமாக, டைட்டானின் தாக்குதலில் இருந்து நான் இசைக்கு ஓடுகிறேன், அது என்னைத் தூண்டுகிறது, ஏனென்றால் கற்பனை டைட்டான்களின் அட்ரினலின் எழுச்சி என்னைத் துரத்துகிறது.
- tvtropes.org/pmwiki/pmwiki.php/Main/ThemeMusicPowerUp
விளையாட்டு மேம்பாட்டுக்கான இசையுடன் எனது புரிதலில் இருந்து இது. இருப்பினும், பெரும்பாலானவை அனிமேஷுடன் நடைமுறையில் ஒரே மாதிரியாக இருக்கின்றன, ஏனெனில் அவை இரண்டும் பார்வையாளர்களை ஈர்க்க உதவும் இசையைப் பயன்படுத்தும் ஊடகங்கள்.
ஒவ்வொரு டிராக்கிற்கும் இவ்வளவு செலவாகும் மற்றும் ஒரு பாதையின் நீளம் மற்றும் அந்த பாதையின் திருத்தங்களின் எண்ணிக்கை காரணமாக விலை மாறுபடும். ஒவ்வொரு முறையும் புதிய தடங்களை உருவாக்க சிறிது நேரம் செலவாகும்
வீடியோ கேம்களைப் போலவே, சூழ்நிலைகளையும் அடையாளம் காண இசை உதவும். இதுபோன்று, இரண்டு கதாபாத்திரங்கள் முத்தமிடச் செல்லும் சில காதல் காட்சியை ஒருவர் முதலில் பார்த்தால், வேண்டாம், இரண்டு கதாபாத்திரங்கள் பேசும்போது மீண்டும் அதே மதிப்பெண்ணைக் கேட்கும்போது, ஒருவர் "ஓ கடவுளே, அவர்கள் ஒப்புக் கொள்ளக்கூடும் இந்த நேரத்தில் ஒருவருக்கொருவர். " அதேபோல் ஒரு சண்டையில், போர் எவ்வளவு தீவிரமாக இருக்கும் என்பதை அடிப்படையாகக் கொண்டு இசையை எதிர்த்துப் போராடுவதற்கு சில அனிமேஷ்கள் வெவ்வேறு தடங்களைக் கொண்டுள்ளன, அதே இசையை நீங்கள் கேட்கத் தொடங்கும் போது ஒரு போர் எவ்வளவு காவியமாக இருக்கும் என்று எதிர்பார்க்கலாம் (வீடியோ கேம்களில் முதலாளி இசையைப் போலவே) .
கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் அவர்கள் என்ன உணர்கிறார்கள் என்பதை உணரக்கூடிய மனநிலையை இசை அமைக்கலாம், எ.கா.
ஃபேட் ஸ்டே / நைட் அனிமேஷில், ரின், அவள் எவ்வளவு காயமடைந்தாள் என்பதைப் பொருட்படுத்தாமல், சகுராவைத் தழுவி, சகுராவை மேட்டஸால் தத்தெடுப்பதைத் தடுக்க எதுவும் செய்யாததன் மூலம் அவள் ஒரு பெரிய சகோதரி அல்ல என்று வருந்தினாள் (அதிக தாக்கம் சகுரா என்ன சென்றார் என்பதையும், சகுராவின் துஷ்பிரயோகத்திற்கு ரின் தன்னை குற்றம் சாட்டிக் கொண்டிருப்பதையும் அறிந்தவர்களுக்கு)
இவற்றை அடிக்கடி மாற்றுவதன் மூலம் சில முக்கிய காட்சிகளில் மூழ்குவதையும் தாக்கத்தையும் இழக்க நேரிடும்.
வெவ்வேறு தடங்கள் கருப்பொருள்களைத் தூண்டுகின்றன, உங்களிடம் ஒரு சோகமான பாதை உள்ளது, நாங்கள் ஆழ்ந்த சிக்கலில் இருக்கிறோம், ஒரு "பிரதான கதாபாத்திரம் பாதையை வெல்லத் தொடங்குகிறது" இது உணர்ச்சிபூர்வமான ஈடுபாட்டிற்கு உதவுகிறது, மேலும் உணர்ச்சியை உருவாக்குகிறது.
ஒரு போரின் முடிவில் இறுதி பேண்டஸி ஃபேன்ஃபேர் நீங்கள் ஒரு சேறு அல்லது பாஸை வென்றாலும் பொருட்படுத்தாமல் "ஹெல் யே ஐ வொன்" என்ற உணர்வைத் தூண்டுகிறது. ஒரு விளையாட்டிலிருந்து தனித்துவமான முதலாளி இசை அங்கு இல்லாத மன அழுத்தத்தைத் தூண்டுகிறது, முதலாளி எவ்வளவு கடினமாக இருந்தாலும் பரவாயில்லை, அந்த இசை உங்களை வலியுறுத்துகிறது. அனிமேட்டிற்கும் இது பொருந்தும்.
@ மெமோர்-எக்ஸ் மற்றும் ஓமர் கூஹெஜி இது ஏன் இருக்கிறது என்று உங்களுக்கு சொல்கிறார்கள்.
இது எனது இரண்டு காசுகள்:
பெரும்பாலான நேரங்களில், இது வேண்டுமென்றே செய்யப்படுகிறது, மேலும் இது பிரத்தியேகமானது அல்ல அனிம் தொடர்.
இது தெரியும் லைட்மோடிஃப் அல்லது இசை மையக்கருத்து மேலும் இது ஆடியோவிஷுவல் மீடியாவில் பயன்படுத்தப்படும் ஒரு இசைக் கருவியாகும், இது பெரும்பாலும் ஒரு ஊடகத்தில் சில சூழ்நிலைகளில் (இது ஒரு திரைப்படம், விளையாட்டு அல்லது தொலைக்காட்சி-சீரி போன்றவை இருக்கலாம்) பார்வையாளர்களை அடையாளம் காண அனுமதிக்க வேண்டும் என்ற முழு முன்மொழிவுடன் குறுகிய / மீண்டும் மீண்டும் / கவர்ச்சியான மெல்லிசைகளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, ஒரு குறிப்பிட்ட நிகழ்வைப் பழக்கப்படுத்திக்கொள்ளுங்கள்.
போன்ற டன் எடுத்துக்காட்டுகள் உள்ளன இம்பீரியல் மார்ச் இது டார்த் வேடர் அல்லது சயரின் ஒலி ஃப்ரோடோ, சாம் அல்லது பொதுவாக பெல்லோஷிப், அல்லது ஒரு டிராகன் பால் Z இல் போர்.
அதே கருப்பொருளைப் பயன்படுத்தும்போது கூட, பெரும்பாலான நேரங்களில் அது நிலைமைக்கு ஏற்றவாறு விழுமிய மாற்றங்களைக் கொண்டிருக்கும்.
ஒரு அனிம் எடுத்துக்காட்டில் என்னால் சிந்திக்க முடியாது, ஆனால் இங்கே, டிஸ்னியின் திரைப்படத்தின் அறிமுக பாடலில் நோட்ரே டேமின் ஹன்ச்பேக் குழந்தையின் எதிர்கால துரதிர்ஷ்டத்தையும் நோட்ரே டேமின் சர்வவல்லமையையும் சுட்டிக்காட்டும் மற்றொரு பாடலின் நடுவில் குரோசிமோடோவின் தீம் ஃப்ரோலோ எவ்வாறு பாடப்படுகிறது என்பதை நீங்கள் பார்க்கலாம். ஒரு கணம் கழித்து, நோட்ரே டேமுக்குள் குவாசிமோடோ இதே மெல்லிசை / பாடல் எவ்வாறு முழு உணர்ச்சியில் மீண்டும் பாடப்படுகிறது என்பதை நீங்கள் காணலாம்; இந்த இரண்டு சூழ்நிலைகளும் எவ்வாறு பகிர்ந்து கொள்கின்றன என்பதை நீங்கள் எளிதாகக் காணலாம் cruel life threat Quasi அல்லது எப்படி this church bind this two characters ஒரு எளிய மெல்லிசை மூலம்.
